Elisabetta Bovina e Carlo Pastore hanno fondato Studio Elica nel 1990, lavorando nell’ambito delle Arti Applicate e del design. La contaminazione fra le arti è la loro cifra stilistica, avendo scelto di far dialogare la ceramica con pratiche artistiche apparentemente lontane da questa materia, quali la scenografia o le arti performative. Oltre all’autoproduzione, hanno lavorato […]

Amaaro! è un laboratorio di progettazione e realizzazione di oggetti in ceramica nato nel 2011 dalla collaborazione tra Claudia e Martino, pittrice e architetto.
Il dialogo fra i due differenti linguaggi creativi ha dato origine ad una fucina di idee in continuo divenire, che prende spunto dalla tradizione e dai diversi linguaggi della comunicazione visiva.

Tessitura italiana alla terza generazione, Arcolaio realizza produce da 60 anni tessuti per la casa esclusivamente con fibre naturali quali cotone, lino, canapa, lana.
La resa estetica e la durata nel tempo insieme con accurate rifiniture, caratterizzano ogni prodotto firmato Arcolaio, che offre anche un servizio su misura sia al cliente privato che ai clienti business. Dalla collaborazione fra Arcolaio e Elica nasce Quintessenza, un marchio Arcolaio di complementi tessili d’arredo.
Acqua Aria Terra Fuoco, i quattro elementi necessari per far nascere un tessuto.

Marina e Susanna Sent è un’azienda con sede a Murano in fondamenta Serenella, specializzata nella realizzazione di gioielli in vetro e nella creazione di oggetti artistici: sculture realizzate con tecniche artigianali, dal vetro murrino alla filigrana, piatti in vetrofusione e lampade in tessuto vitreo. Nel 1993, abbandonato l’ambito familiare della decorazione su vetro, le designer fondano una loro impresa. La specificità dell’azienda, che coniuga l’artigianalità con la ricerca di soluzioni innovative, emerge in modo chiaro nella creazione degli originali gioielli in vetro, frutto di un processo di rinnovamento stilistico e tecnico nella lavorazione tradizionale.

Bobò – bourgeois o bohèmien? – è una provocazione allo stile contemporaneo che nasce dalla fusione di design e artigianato.
Le mani e la mente di bobò sono Francesca e Luca. Sorella e fratello, nel loro laboratorio creano gioielli rigorosamente a mano con diversi materiali e tecniche, tra cui la microfusione a cera persa e l’incisione. Formula magica: curiosità e passione.

Le verdi colline del Prosecco di Valdobbiadene (TV) fanno da cornice al brand Maison 203, nato nel 2011 dall’incontro tra Orlando Fernandez Flores, origini venezuelane e una solida esperienza di design in Foscarini, e Lucia De Conti, graphic designer cosmopolita e grande appassionata di moda. La sintesi dei loro background multiculturali genera Maison 203: un punto di vista inedito sul gioiello contemporaneo, concettuale e decorativo allo stesso tempo, dove il pensiero, attraverso la tecnologia, si trasforma in materia concreta.

Ogni gioiello è prodotto interamente a mano. Ogni passaggio della produzione è manuale: disegno iniziale, creazione dello stampo, colata dei metalli, fino ad arrivare alla rifinitura. Tutto il processo è volto all’ideazione di oggetti unici e irripetibili.

Siciliana d’origine, torinese d’adozione, Valentina Laganà, è un’artista del gioiello. Il suo percorso creativo iniziato a Palermo alla facoltà di architettura, proseguito a Firenze dove ha studiato oreficeria, l’ha portata nel 2004 a Torino dove, nel 2013, ha aperto il suo atelier, in cui forgia e disegna gioielli ed oggetti di design unici e contemporanei, espressione […]

I play with paper, cutting and sticking to create volumes and shapes. My source of inspiration is nature and its infinite creations, its limitless colours, its surprising textures. Paper is contradictory, provocative and humble because it is ephemeral. Using it as a material has its roots in the philosophy of arte povera, which restores the value of the idea, intuition, thought and the individual.

ELYSIA IS A PHYSICAL ARTIST. HER DOMAIN IS THE BODY, THE EROTIC BODY – NOT JUST BECAUSE OF THE KEY ROLE PLAYED BY THE NUDE IN HER PRODUCTION, IN SCULPTURE AS IN DRAWING, but because she always stars from physical contact, a confrontation, a hand-to-hand fight with matter (it is no chance that her media of choice are sculpture and ceramic), in order to transcend the body itself and attain an absolute dimension, what she calls the essence of sentiment.

Freaklab è un atelier contemporaneo, un laboratorio creativo nato nel 2014 dalla volontà di Antonio Sunseri. Diplomato all’Accademia di Belle Arti di Palermo nel 2007, specializzato in decorazione pittorica e scultura, appassionato di ceramica, alla ricerca continua di nuove forme, da inventare o da scoprire nelle opere del passato più o meno remoto.

I gioielli Pitò iniziano da un’idea e da uno schizzo. Sono pensati come “espressione dell’anima” e realizzati curando la relazione di ogni pezzo con il corpo. Passano poi attraverso un ampio processo di prototipazione per verificare la loro inossidabilità e durata.

…In una stessa creatura qualcuno può vedere il male qualcuno il bene… e qualcun altro l’apatia, la rabbia, la rilassatezza, la felicità e così via, poiché di fatto una maschera non è che uno specchio…
Maschera come oggetto a mediazione, per trasportare agli altri diversi contenuti di vita e di morte dove la morte è animata e la vita inanimata.

La collezione nasce da una collaborazione fra Studio Elica e Paolo Orsini scultore.
Le “affinità elettive” fra queste due realtà del fatto a mano in Italia consentono l’avvio di una collaborazione che ha come risultato finale la realizzazione di spille bracciali anelli e collane che hanno la comune caratteristica di abbinare la porcellana dipinta a mano e vari metalli lavorati con tecniche miste e modellati sempre con le mani. Oggetti particolari e inusuali dominati dall’uso della linea curva, così perfetta e sempre unica in natura.

“Cerco un’altra forma di bellezza, quella non manifesta”. I gioielli contemporanei di Myriam Bottazzi nascono dalla necessità intima di ricercare una personale versione di bellezza, asimmetrica e imperfetta, in cui riconoscersi e attraverso cui comunicare la propria visione delle cose. Opere raffinate ed ineffabili che sfuggono alle definizioni e alle appartenenze, entità complesse e mutevoli che si fanno espressione del fluire perpetuo dell’universo, richiamandosi alla cultura giapponese che ha profondamente segnato il percorso artistico della designer.